творчество

Оригинальные лоскутные поделки привлекают внимание тех, кто увлекается ручной работой. В этой книге не пытались описать историю лоскутного дизайна. То, что сделали авторы, - это попытка предложить тем, кто интересуется этим направлением, несколько отправных точек.

Фотография сегодня стала самым массовым, доступным и недорогим видом современного искусства. Но, чтобы стать художником, недостаточно научиться наводить объектив фотокамеры и нажимать кнопку. Настоящий художник вовсе не тот, кто сумел в совершенстве освоить технику фотографии, а тот, кто сознательно стремится стать творцом.

Владение каллиграфией - это способ сделать оригинальный подарок своим близким, друзьям и знакомым. В книге вы найдете целый ряд упражнений, которые научат вас тому, как сделать такой подарок, — поздравительную открытку, красиво написанное стихотворение, табличку с именем, расписной абажур для лампы, японский веер или оригинальную шкатулку.

Техника лоскутного шитья на бумажной или тканевой основе — квилтинг — достаточна проста, поэтому число ее почитателей постоянно расширяется. Если вы новичок в изготовлении изделий этой техникой или вам необходимо освежить свои знания и навыки, то всю необходимую информацию вы найдете в данной книге. Используя огромное количество потрясающих блоков для квилтинга, представленных в этой книге, вы сможете предаваться этому необычайно интересному и увлекательному занятию продолжительное время, изготавливая оригинальные прихватки, подставки, салфетки, настенные панно или теплые коврики.

52 креативных и веселых урока рисования! Проект "Художественная мастерская" в очередной раз предлагает оригинальные идеи и техники, которые помогают развить творческий стиль, - как взрослым, так и детям. Эта вдохновляющая книга предлагает изучить графические техники с помощью эксперимента и игры. Не существует правильного или неправильного результата. Эти уроки поднимут вас на совершенно новый уровень мастерства!

Замечательным живописцем и рисовальщиком в английском изобразительном искусстве второй половины XIX столетия был Артур Хьюз. Формально художник не входил в Братство прерафаэлитов, но фактически являлся одним из наиболее «правоверных» последователей эстетики Братства и тематики произведений его членов. Тонкий художник, автор картин с благородными рыцарями и таинственными, загадочными дамами.

Книга "Барокко" посвящена одному из важнейших стилей в искусстве Нового времени. На материале зарубежного изобразительного искусства в ней рассматривается проблема барочного синтеза искусств, анализируется трактовка различных тем и сюжетов мастерами барокко различных европейских художественных школ.

На рубеже XIX-XX веков и в первые десятилетия нового столетия ориентация на прерафаэлитов в английской живописи, графике, оформлении книг была заметна у художников из разных городов страны. Вновь подтвердилась укорененность прерафаэлизма в английской культуре. Его азартное шествие по таким городам, как Ливерпуль, Манчестер, Лидс, Бирмингем, многим музеям и частным собраниям активно опровергает взгляд на искусство прерафаэлитов как на прихотливые искания нескольких лондонских денди.

Книга посвящена технике плетения из бисера. Описаны шаги от А до Я. Содержит понятные и удобные иллюстрации, позволяющие быстро сделать вещь, которая вам понравилась.

Журнал, посвященный столярному делу. Обзоры материалов, инструментов и технологий, а также идеи для творчества.

Бидермайер - явление, возникшее в немецко-австрийской культуре в первой половине XIX столетия, но получившее распространение и в других европейских странах, что позволяет рассматривать его как феномен стиля общеевропейского масштаба. Исследователи немецкого искусства периода с 1815 по 1848 год (Biedermeierzeit) в основном склонны определять его временные границы как стиля, возникшего после окончания освободительных войн против армии Наполеона Бонапарта и Венского конгресса (октябрь 1814 - июнь 1815) и существовавшего до революции в Германии (март 1848 года).

Жизнь живописцев в Голландии XVII века нередко завершалась нищетой, разорением, одинокой старостью. Судьба, как правило, не баловала самых выдающихся художников. Искусство Вермера пользовалось известностью при жизни, но вскоре было забыто почти на два столетия, и только во второй половине XIX века открыто заново.

Журнал для истинных мастеров-резчиков по дереву. Начинающие найдут в журнале простые сегментные проекты и несложные пазлы, более продвинутые любители выпиливания найдут разнообразные сложные и красивые работы.

Книга посвящена одному из древнейших жанров китайской живописи в технике "гохуа" - тушью и минеральными красками. Книга продолжает серию "Мастера живописи". В отличие от других книг серии эта посвящена не творчеству отдельного мастера или художественного объединения, но рассматривает историю и эволюцию одного из важнейших жанров китайской живописи. Именно, "цветы - птицы" ярче других жанров отражает любовь и уважение китайского народа к природе, своеобразие его мировосприятия.

Книга посвящена изобразительным искусствам и архитектуре эпохи Екатерины II (1762-1796) В этой книге рассматривается русское искусство 1760-х - первой половины 1790-х годов в связи с актуальными общественными идеями эпохи Просвещения, анализируемые произведения соотносятся с западноевропейским художественным опытом. Прослеживается развитие стиля на примере наиболее значительных художественных ансамблей эпохи. Книга даст достаточно полное представление о развитии русского искусства времени правления Екатерины II, так как классицизм был ведущим стилем эпохи во всем европейском искусстве второй половины XVIII века.

Подробно описаны технологии, основные приёмы техники и ремонта, раскрыты секреты изготовления самых разных изделий и выполнения различных работ. Справочники снабжены необходимым иллюстративным и рецептурным материалом, практическими советами как для начинающих, так и для опытных мастеров. Описаны свойства материалов, широко представлен инструментарий и правила оборудования рабочего места.

Художник пишет с натуры сразу на крупных холстах. Сюжет и размер, образная задача и живописно-пластический язык для него неизменно соотносимы между собой. Картинный масштаб изображения мобилизует волю, заставляет не расхолаживаться в труде. «Порой начинаешь работу, а состояние природы сменилось и не повторяется. Тогда с незаконченным полотном возвращаешься на место год спустя - вдруг "поймаешь" поразившую тебя тонкость мотива».

Очерк биографии и творчества талантливого представителя школы Ильи Глазунова, специализирующейся в жанре портрета. В альбоме собрано восемь с половиной десятков самых интересных произведений Л.С. Хасьяновой.

Современники окрестили его "Великим Карлом", "первой кистью России" и "покорителем Европы", сравнивали с Рафаэлем и Рембрандтом. В Академии художеств ее называли "Картина", и никто не спрашивал - какая именно. Так величали одну-единственную, лучшую картину России первой половины XIX века - "Последний день Помпеи".

Городок Капрезе близ Ареццо, ныне Капрезе-Микеланджело. Домики под черепичными крышами утопают в зелени, а вокруг - горы и долины, ухоженные полосы виноградников, где золотистые гроздья меж завитками лоз подставляют бока щедрому солнцу. Здесь 6 марта 1475 года у Лодовико и Франчески Буонарроти родился сын. Мальчика назвали Микеланьоло ди Лодовико ди Лионардо ди Буонаррото Симони. Микеланьоло - это уменьшительно-ласкательное имя, "ангелок Михаил". Много позже он подписывал так даже официальные письма.